“画·在其中”视觉设计开题报告

全文总字数：1113字

1. 研究目的与意义

研究目的：对西方肖像油画进行设计再创作，目的是研究分析几何图形在平面设计中运用，以及对平面设计中的互动方式做相关的拓展应用，将这两者结合，为传统的肖像油画赋予新的生命，并且形成在视觉形象分析方面的再创新,

研究意义：此课题以肖像油画为主体，通过研究肖像油画的人物性格特征和内心情感语言，用对比强烈的大色块和抽象的几何图形绘画风格在此次设计中表现出来，让更多人了解西方肖像油画的精髓所在和体会艺术不息，创作不止的精神。

2. 国内外研究现状分析

著名的抽象艺术绘画者瓦西里康定斯基的设计作品《贯穿的线》《在黑色的视角中》中运用点线面几何图形的绘画方式，利用对比强烈、粗犷的色彩融入到作品中，他认为绘画可以来源于对抽象的强烈要求，而不一定受客观世界面貌的约束，

从他的构图结构、线条色块的运用中可以看出没有固定的格式，而是强调精神的表现。同样类似的作品还有蒙德里安的《格子画》也是运用了大量的线条和色块结合相比之下他的作品前卫而勇敢、对于绘画的可能性进行过大量严肃的思考，目前的研究看多数是对创作等方面进行研究，没有在塑造和研究的过程中形成视觉形象的分析设计，尤其是对人物油画分析比较薄弱，不能形成精准性的分析和艺术突出，也缺少对平面互动设计的研究等。

3. 研究的基本内容与计划

研究内容：

1、以西方肖像油画为元素，运用几何图形的设计来表现在人物肖像和绘画过程中；对艺术作品形成展示和说明，清晰的突出艺术家内心世界等；

2、在视觉形象的设计中对元素和色彩方面的思考和主题确认；

4. 研究创新点

本设计通过将油画本身的色彩和线条转化为几何图形的形式进行绘画设计，与多种材质材料的有机结合来表现，不局限于二维的平面的表现形式，同时融合了对比强烈的大色块表现元素，尤其是夸张图形。在进行设计中形成油画元素的满足，以及在设计中能够形成在空间中的延伸和塑造，形成在设计中进行艺术性表达，通过几何设计突出肖像油画的人物特点，形成图形创意艺术的表达。