《山之境》系列——“自然”主题陈设陶瓷设计开题报告

1. 研究目的与意义

目的：现今,随着经济的繁荣，人们的基本生活需求得到满足,进而发展到多元化的生活方式时,一种艺术化 设计生活的理念悄然而至。陈设陶瓷在我国现代家居中的应用正受到越来越多人的关注,陈设陶瓷的设计已经被赋予了一种超越实用或观赏用途以外的象征涵义。因此以自然元素山为设计元素，结合陶瓷的造型特点、装饰效果以及中国山水画中的意境来表达对自然的崇敬以及向观者传达设计自然的理念。

意义：陶瓷的英文翻译是China,既有中国的意思，也表达出中国是陶瓷的故乡。仿造自然的陈设陶瓷设计，结合自然的元素、中国画的意境，将四季和晨曦的自然风光跃然于器物之上，让人足不出户就能感受大自然的气息。是对传统的继承，也迎合了时代发展的要求。

2. 国内外研究现状分析

1、我国至少从宋代开始，经元、明、清时期，陶瓷几乎成为了从宫廷到士大夫之家最常见的陈设物品。这些陈设陶瓷的造型、釉色、工艺都要求极高，在当时室内环境中起着重要的美化作用。

2、位于伦敦的陶艺工作室tina vlassopulos，他们的陶瓷制品注重流畅的艺术线条，淡化陶瓷本身的功能性。造型独特而富有美感，极具现代装饰性。

3、日本：日本美浓国际陶瓷器展是世界最高规格的陶瓷展之一，它始创于1986年，每三年一届，截止到2016年，日本共举办10届美农国际陶瓷器展，2017年将开展第十一届美农国际陶瓷器大展。日本陶瓷产业非常兴盛，占了日本所有传统产业的50%。

3. 研究的基本内容与计划

内容：通过对现代陈设陶瓷的造型特点、表现形式、装饰效果、陈设方式、审美原则、创作方向、以及所要表达的象征意义进行研究，在对传统陶瓷的技法研究的同时，结合时代的发展需求，探索如何设计出大众喜爱的陈设陶瓷艺术品。陈设陶瓷主要依托的环境为室内环境，因此结合空间环境的要素，研究作品所要放置的空间环境，将作品融入到相对应的环境中。通过对中国画的解读研究，明确中国画中的意境是如何通过作品表达出来的，借鉴中国画中的意境表达来更好的设计作品。通过对陈设陶瓷的历史及其现状的研究，为毕业设计提供更好的创作依据。通过对相关学科，包括陈设设计、陶艺设计、设计美学、流行文化等方面的借鉴，在理论上形成互补。

计划：1、2016.12.20选题完成

2、2016.12.2112.26完成任务书、开题报告

4. 研究创新点

特色：作品涵盖了空间环境的要素、现代化陈设陶瓷的特点、陈设陶瓷所要表达的含义等多方面的设计要素，不仅仅局限于作品的本身，而是通过作品来向观者表达作者对于设计中素的理解，即添一分则多、减一分则少的极致之美。通过设计来激发人们对自然的热爱，让人们在日常生活中也能够感受自然。陈设陶瓷具有与人类自然情感的默契，陶瓷作品的主题是自然，而且主要元素是水、土、火，而这也是人类赖以生存的基础，正是这种与人类密切相关的元素所形成的亲切感，让人更容易接受陶瓷作品。现代人需要在城市的喧嚣中寻找一种自然和谐的温馨情调，而作品的显著特点就是崇尚自然真实，把自然朴实之美融入到作品中。

创新：通过对自然的引申、中国画中的山水衍生出的设计思路来表达作者想要向观者传达的设计理念，取材来源于自然而最终设计也归于自然，从中国山水画中获得灵感，结合中国山水画中的泼墨与泼彩的表现手法表达作品的意境，另外结合日本陶艺古朴、自然、空灵的风格特点来表现作品。设计囊括了包括空间陈设在内的陈设陶瓷的表达，不仅仅局限于陈设陶瓷的设计，还包括对作品展示空间的陈设设计。